Quante volte vi è capitato di meravigliarvi nello scoprire luoghi della vostra città di cui eravate del tutto all’oscuro? A me (l’ultima volta) è successo martedì mattina quando, a Udine, il mio maestro di fotografia, Massimo Rizzi, ha portato un selezionatissimo gruppetto dei suoi allievi fino in Castello. Non foto panoramiche, niente lezioni, ma la visita al Museo friulano di fotografia che trova spazio all’ultimo piano dell’edificio.

Le fotografie provengono dalla fototeca dei Civici musei. «Sono — si legge nella mini guida curata dalla conservatrice, Cristina Donazzolo Cristante — tra quelle più significative della raccolta nata con il museo e cresciuta in sua funzione, cui si sono aggiunte foto di panorami, monumenti, avvenimenti e quant’altro si riferisce alle sfere storico-artistica ed etnografica, a formare il nucleo fondamentale della fototeca, l’Archivio Friuli».

Tre le sale. Nella prima i materiali dell’Ottocento. Nella seconda delle gigantografie introducono il visitatore in studi d’epoca, quello di Silvio Maria Buiatti (1030), di Luigi Pignat (inizi ‘900) e spiegano, attraverso alcune strumentazioni come fosse il ritratto il genere più praticato. Paesaggi, lavoro e società sono invece i tre raggruppamenti della terza ed ultima sala. Bellissime, a mio modo di vedere, le foto Brisighelli con suggestivi panorami montani, e quelle Umberto Antonelli scattate tra il 1925 e 1945 dove paesaggio e lavoro si fondono.

Visita davvero consigliatissima, questi gli orari: 9.30-12.30/15.00-18.00, chiuso il lunedì e la domenica pomeriggio.

Qui sotto una piccola gallery, la foto di noi “allievi” è stata scattata da Massimo Rizzi.

]]> http://www.annapiuzzi.it/dallalto-di-udine-un-viaggio-fotografico-nel-friuli-che-fu/feed/ 0 http://www.annapiuzzi.it/alla-feltrinelli-la-crisi-attraverso-gli-spazi-della-citta-nelle-foto-di-rizzi/ http://www.annapiuzzi.it/alla-feltrinelli-la-crisi-attraverso-gli-spazi-della-citta-nelle-foto-di-rizzi/#comments Thu, 06 Aug 2015 05:39:34 +0000 Anna http://www.annapiuzzi.it/?p=1176 Se fate tappa alla Feltrinelli di Udine, fino al 23 agosto vale la pena salire al primo piano e visitare la mostra fotografica di Massimo Rizzi «Appunti sulla crisi». Si tratta di una serie di scatti raccolti nell’arco di un mese, tra la metà di giugno e quella di luglio «per verificare — scrive Rizzi nella presentazione — la possibilità di lavorare su un progetto che indaghi lo stato di salute della nostra città. Realizzate in pellicola usando una vecchia fotocamera e stampate economicamente, hanno l’unico intento di schizzare degli indirizzi di ricerca che possano costituire le basi di un lavoro strutturato e approfondito. Per poter fare questo, invito i rappresentanti di tutte le Istituzioni, gli Enti e le Associazioni che si occupano di cosa pubblica, a sostenere fattivamente questa ricerca».

Non sono certo un’iniezione di buon umore queste foto, ma, amaramente belle, sono indispensabili per riflettere: mettono in fila, infatti, uno dietro l’altro, angoli della città che raccontano storie di degrado urbano e sociale di cui spesso ci dimentichiamo. Si va dal Parco Ardito Desio a via delle Ferriere (nella foto in alto), passando per altri luoghi che molto probabilmente non ci fermiamo mai ad osservare.

Massimo Rizzi, fotografo professionista, si occupa di didattica della fotografia e di rappresentazione dello spazio antropico. Tiene regolarmente corsi e laboratori presso il suo studio di Udine e in collaborazione con Associazioni e Istituzioni. Ha esposto i suoi lavori a Udine, Buttrio, Trieste e Lubiana.

È quasi superfluo dire che Di Piazza (donna straordinaria, trapiantata a Milano, ma con radici ben salde in Carnia), anche questa volta, ha saputo catturare espressioni e sguardi in grado di raccontare le persone più efficacemente di mille parole.

La mostra arriva a Tolmezzo dopo la sua prima esposizione a Tualis, lo scorso agosto, in occasione della «Sagra da scueta». All’inaugurazione – sotto il solleone e vivendo l’emozione che solo le piccole comunità sanno trasmettere – c’ero anche io. Il racconto e le foto di quella giornata li trovate qui.

E non è tutto. Il progetto «Musas» infatti sarà fra anche fra i contenuti del progetto «Dai Sapori ai Saperi della Carnia» che la Rete di Imprese 12-to-Many presenterà ad EXPO Milano 2015, dal 14 al 20 settembre, ospitata nel padiglione «Territori attraenti per un mondo sostenibile» gestito dalla KIP International School.

«Musas» – questo il titolo dell’esposizione -  è l’ennesima dichiarazione d’amore di un’affermata fotografa come Gigliola Di Piazza alla Carnia e alla sua Tualis che ha deciso di raccontare attraverso il volto e lo sguardo dei suoi abitanti. Mi emoziona vedere una comunità – e di un territorio fragile come quello della nostra montagna – stringersi attorno a un evento che è narrazione di sé e testimonianza di una tenace voglia di esserci e di resistere. E come sempre ad emozionarmi sono le parole di un altro figlio straordinario di Tualis, don Pierluigi Di Piazza che stamattina interviene invitandoci a guardare quei volti – catturati dall’obiettivo di Gigliola nella loro essenza caratteriale – «non frettolosamente, ma con attenzione». E poi il suo cavallo di battaglia: avere un’identità forte vuol dire essere capaci di apertura, di accoglienza. «Ho portato con me a Tualis - spiega - i ragazzi del Centro Balducci, arrivano dall’Afghanistan, dalla Siria, dal Nord Africa». Volti dai tratti e dai colori diversi, ma con lo sguardo che si nutre degli stessi sogni, delle stesse speranze e della stessa umanità di tutti noi.

Finiscono discorsi e interventi e una piccola folla si riversa nella canonica per visitare la mostra. Mi godo il mio articolo che fa bella mostra di sé accanto al libro degli ospiti: una punta di sano orgoglio fa bene all’animo. Osservo le foto e la gente che osserva las «musas» di Tualis. Aspetto in disparte. Lei mi guarda e mi dice: «Tu ses Anna?». Sì, sono Anna e sono felice di abbracciare questa straordinaria donna trapiantata a Milano ma con la Carnia nel cuore che possiede il raro dono di saper raccontare il mondo per immagini.

Non mi resta quindi che segnalarvi che la mostra sarà visitabile fino al 17 agosto dalle ore 10 alle 22. Oltre ad essere bella vi fornirà un’impareggiabile scusa per godere delle prelibatezze della «Sagra da Scueta». Qui invece potete leggere il mio articolo con l’intervista a Gigliola Di Piazza. Qui sotto alcune foto, sopra uno dei pannelli della mostra di Gigliola Di Piazza.

Complice la mia conclamata (e cronica) balcanofilìa, in libreria l’ho preso in mano incuriosita dalla “slavitudine” del nome dell’autore. Quando poi ho letto che la storia era ambientata a Belgrado non ho potuto fare a meno di comprarlo. Fatto sta che leggere questo libro non solo ti mette di fronte alla questione di tanti giovani che fanno i conti con due vite – quella “prima” e quella “dopo” l’emigrazione -, ma ti fa anche fare un tuffo in una città poco conosciuta e, com’è facile immaginare, nella sua vita meno turisticamente invitante, quella della Nuova Belgrado. La storia di Deki e dei suoi amici, infatti, si snoda – durante gli ultimi anni del regime titoista – nei quartieri popolari tra gli immensi palazzoni tutti uguali, di stampo tipicamente comunista. Rarissime le incursioni in parti della città vecchia come il kalemegdan.

Non so se si possa definire romanzo di formazione, probabilmente sì. Quello che però so, è che si concentra su qualcosa che quando arrivi in questa bellissima e contraddittoria città – come a Sarajevo e nel resto dei Balcani – non può che colpirti: la presenza dei giovani. Bella, esuberante e prepotente. I ragazzi sono ovunque, come lo sono in questo libro, con le loro aspettative, con la loro fame di vita e di mondo. Credo che leggere «Vita migliore», prima di fare tappa a Belgrado, possa dare – a chi ne ha voglia – una chiave di lettura in più per capire la città. Sono sincera, da Belgrado io non mi aspettavo un granché e invece mi ha entusiasmato. Le mie foto della capitale serba lasciano un po’ a desiderare (la scorsa estate ero in crisi fotografica) e allora vi consiglio di dare un’occhiata al sito «Scrivere & Fotografare» di Luigi Torreggiani – da cui ho rubato la foto in testa al post e che ho scoperto per caso – e che Belgrado (e non solo) per immagini l’ha raccontata benissimo.

Il premio, sezione tv, è per Flavia Paone, inviata del Tg3, che ha ricostruito la vicenda dei Rom di Giugliano, in provincia di Napoli, e dell’allestimento – autorizzato dal Comune – di un campo in una discarica altamente tossica. A Lucia Capuzzi va, invece, il riconoscimento nella sezione quotidiani e periodici, per aver raccontato ai lettori di Avvenire il paradosso della povertà in Bolivia, dove i bimbi rivendicano di poter lavorare pur di sostenere le loro famiglie. È poi di Lucia Goracci il miglior reportage di approfondimento che ha testimoniato su Rai3-Doc3 la battaglia delle bambine pachistane per rivendicare il loro diritto all’istruzione. Harriet Sherwood, per The Guardian Weekly Magazine, ha invece realizzato il miglior articolo su un quotidiano europeo, raccontando, dalla Striscia di Gaza, i 47 anni di occupazione israeliana attraverso gli occhi di quattro bambini, analizzando l’impatto delle politiche israeliane sui giovani.

Infine, meritatissimo, il premio a Niclas Hammarstroem per «Aleppo» la miglior fotografia pubblicata per il quotidiano svedese Aftonbladet che – come un pugno nello stomaco – ci ricorda che in Siria c’è la guerra, che si continua a morire e a fuggire. Lo scatto ritrae tre bambini che fanno lezione all’aperto perché di scuole non ce ne sono più.

Di seguito l’articolo pubblicato oggi sul Messaggero Veneto.

Sabato mi sono regalata un pomeriggio a Villa Manin, tra gli “scatti” che compongono la mostra, bellissima, a lui dedicata. Frammenti dolorosi di un passato recente, legati uno all’altro dall’amore per il raccontare. Necessità, interiore ed incondizionata, di documentare la guerra. E tutto senza narrazioni epiche o retoriche, ma di volto in volto: donne, bambini, anziani, soldati e rivoluzionari.

Sono foto straordinarie quelle di Capa che si snodano dalla Guerra civile spagnola, alla Seconda Guerra Mondiale, fino all’Indocina, dove morì a soli 40 anni. Fin troppo facile dire che sono immagini che dovrebbero valere come monito per tutti, ma invece sono lì a testimoniare – con evidenza disarmante – l’assurdo di una storia che si ripete. Purtroppo gli occhi della bambina, nella foto scattata nel ’39, durante l’evacuazione di Barcellona, sono gli stessi – stanchi e impauriti -  dei bimbi di Gaza, di Sarajevo, di Aleppo e delle guerre che verranno.

Assieme alle foto, alle loro storie e alla leggendaria ostinazione di Capa, porto con me, inaspettate, anche queste sue parole: «Se le vostro foto non sono sufficientemente buone, vuol dire che non siete andati abbastanza vicino». Buona regola per tutti, soprattutto per chi, non solo con le immagini, racconta le vite degli altri.

Qui sotto un autoritratto di Capa; in alto, una foto scattata a Troina, in Sicilia: un contadino mostra a un soldato americano la direzione presa dai tedeschi.